Sale el nº5 de la revista Frozzen

Frozzen es una revista digital que nace en España, con el objetivo de hacer llegar a un mayor número de personas el trabajo creativo de diferentes profesionales. Así pues, mediante la actualización diaria de un blog principal, el objetivo radica en mostrar una selecta recopilación de trabajos de profesionales en relación a diferentes disciplinas artístico-creativas. De tal modo, diseñadores gráficos e industriales, ilustradores, tipógrafos, fotógrafos, artistas y músicos tienen cabida en dicha publicación, junto a otro tipo de secciones dedicadas a motion graphics, arte urbano, interiorismo, arquitectura y moda, así como estudios o agencias de diseño y publicidad y otros blogs dedicados al sector creativo. En adición a todo ello y de forma extraordinaria, ve la luz en formato pdf de manera bianual un ejemplar con contenidos extras, interesantes entrevistas y otro tipo de secciones que puede ser visualizado o descargado directamente desde la propia página web.

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Frozzen is a Spanish e-magazine created to spread the creative work of different professionals. By updating the main blog daily, our goal is showing a selection of these works, all related to many creative and artistic disciplines. Thus, graphic and industrial designers, illustrators, typographers, photographers, artists and musicians have their place in our magazine. There are other sections related to motion graphics, urban art, interior design, architecture and fashion, along with studios, design and publicity agencies and other blogs of the field. In addition to all this, and for the first time, we launch a biannual pdf number with extra contents, interesting interviews and other kind of sections, all this to be seen or downloaded directly from the website.

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Website: www.frozzenmagazine.com
Blog: www.frozzenmagazine.com/blog

Premios Mundiales para el diseño Canario

Recientemente han sido presentados los ganadores de los Wolda´09, Worldwide Logo Design Annual que selecciona los mejores diseños de logos y marcas a nivel mundial. En esta segunda edición han sido premiadas seis marcas canarias creadas por el Estudio Alejandro Gil (www.alejandrogil.com), lo que supone la mitad de los galardones españoles en este certamen.

Ya este Estudio de diseño había sido premiado a nivel internacional en Los premios 2008 International Design Awards (IDA08), entregados en Los Ángeles en marzo 2009. En esa ocasión fue galardonado con el primero y tercer puesto en la categoría profesional de logotipo con los trabajos para el Camping Montaña Roja y la Fecapap (Federación Canaria de Protectoras de Animales), respectivamente. Estos dos trabajos también fueron premiados en el Wolda´09. Así mismo obtuvo el primero y segundo puesto en la categoría Broadcast Design con la Identidad del Telenoticias y las Identidades de la segunda cadena de RTVC.

A nivel España, en mayo de 2010, se entregaron en Barcelona los premios Laus, los más importantes en el mundo del diseño. En este certamen el Estudio Alejandro Gil obtuvo el Laus de Bronce.

Este joven equipo de diseñadores ha conseguido acumular en a penas 3 años hasta 18 premios, lo que les impulsa a seguir trabajando con la misma filosofía de hacer de cada trabajo una obra única.

La pieza más premiada es la Identidad Corporativa de los Servicios Informativos de Televisión Canaria, premiado en los Wolda´09, IDA08, 3 categorías en los Premios Canarias de diseño 2010 (Motion Graphics, Identidad Corporativa y Premio Especial de los Empresarios) y el Premio Nacional Motiva 09.

www.alejandrogil.com

Un ojo, dos ojos y tres ojos; Canarias

Taller orientado hacía artistas y jóvenes creadores

Desde el 27 al 29 de octubre
Centro Atlántico de Arte Moderno, CAAM
Los Balcones, 11-13
Las Palmas de Gran Canaria

Irene Kopelman y Mariana Castillo Deball invitan a artistas y jóvenes creadores al análisis de la metodología de trabajo creativo durante unas sesiones prácticas que tendrán lugar desde el martes 27 hasta el jueves 29 de octubre en el Centro Atlántico de Arte Moderno -CAAM-, Las Palmas de Gran Canaria.

El taller se centra en la figura de El Narrador y explora los territorios donde este sujeto parece desdoblarse, mutar, multiplicarse y/o desaparecer. Incluso cuando esto último ocurre, la historia, la anécdota y el relato sobreviven. Esto se debe a que el sustrato de las narraciones sigue una vida independiente, ajena a aquel que la cuenta.

“Un ojo, dos ojos y tres ojos” propone analizar las dinámicas de la narrativa a dos niveles: por un lado, a partir de la transformación del autor, y por otro, desde la autonomía de la tradición oral como un hilo independiente que viaja a través del tiempo. Para ello, las directoras del curso han elaborado una serie de ejercicios que serán realizados durante las jornadas.

A lo largo del taller, los participantes se familiarizarán con diversos sistemas de creación, como, por ejemplo, el movimiento Oulipo (acrónimo de «Ouvroir de littérature potentielle», que se traduce como “Taller de literatura potencial”). Oulipo surgió en París en los años 60, cuando un grupo de escritores y matemáticos se unieron y desarrollaron una serie de técnicas que permiten analizar diversas reconstrucciones de la memoria. Italo Calvino, Marcel Duchamp, Luc Étienne y Georges Perèc son algunos de los escritores que se han servido de esta metodología para crear su obra.

Irene Kopelman (Argentina, 1974) y Mariana Castillo Deball (México, 1975) son consideradas referentes en el arte latinoamericano actual. Ambas exponen con frecuencia de forma conjunta -como representantes de la Fundación Uqbar-, paralelamente a su trayectoria personal como artista independiente. Se ha podido apreciar obra de estas artistas, entre otros, en la pasada edición de Manifesta, Italia; en Artists Space, Nueva York; en el Museo de Arte Carrillo Gil, en México, y en la Bienal de Shanghai.

Los resultados de este encuentro serán presentados al público la noche del jueves, 29 de octubre, a las 20,30 h., en el CAAM. La exposición permanecerá abierta al público hasta el domingo 15 de noviembre.

Cuota de inscripción: 20 euros.

Fecha límite de preinscripción: martes 13 de octubre.

Presentación de solicitudes: Para participar debe enviarse ficha de inscripción debidamente rellenada (www.caam.net), un breve currículum vitae con información académica, profesional y/o artística y un texto breve -15 líneas- justificando el interés por el taller “Un ojo, dos ojos y tres ojos”, a la dirección de correo electrónico exposiciones@caam.net, especificando en el campo asunto Taller Un ojo, dos ojos y tres ojos.

Se publicará la relación de admitidos en www.caam.net el viernes 16 de octubre, quienes deberán formalizar su matrícula en la recepción del CAAM.

Programa:
Martes, 27 de octubre

10.30-13.30 h.
- Introducción y bienvenida al taller.
- Trabajo en grupo.
- Descanso y café.

17.00-21.00 h.
-Análisis de los resultados obtenidos durante la mañana.
-Proyección película.
-Debate.
-Toma de notas.

Miércoles, 28 de octubre

10.30-13.30 h.
-Trabajo en grupo.
-Descanso y café.

17.00-21.00 h.
-Análisis de los resultados obtenidos durante la mañana.
-Proyección película.
-Debate.
-Toma de notas.
-Conclusiones

Jueves, 29 de octubre

17.00-20.00 h.
-Instalación de la muestra.

20.30 h.
-Inauguración de la exposición.

Fuente:Exitmail

O2 Magazine vol.3

Ya se pueden descargar el volumen 03 de O2 MAGAZINE en su sitio web www.o2mg.com, una revista que trata temas de diversa índole: cultura, deportes…en español, gratuíta, online, hecha desde Canarias, España, pero para todo el mundo. Esperamos que os guste.

Fuente: www.o2mg.com

Animador Flash

Machangostudio, estudio creativo con sede en Las Palmas de Gran Canaria,busca animadores de flash para una serie de animación. Esta serie consta de 26 episodios de 5 minutos sin diálogos. Se requiere experiencia en animación de personajes.

Enviar CV a:
info@machangostudio.com
+34  928 469 605 (10-19 hrs.)
C/Faro 114.
35009 Las Palmas de Gran Canaria

Contacto  info@machangostudio.com

Seminarios sobre el Paisaje en Tenerife

La Bienal de Canarias también organiza un ciclo de Seminarios, conferencias y mesas de debate en Tenerife y al igual que en Las Palmas de Gran Canaria proponen un espacio de reflexión y de intercambio entre las distintas disciplinas que abordan el Paisaje.

Destacamos dos, pero encontrarás más información sobre otros seminarios en Tenerife aquí.

Paisajes Lumínicos

Directores: José Ramón Fragoso / Javier García / Marcos Rodenas

Seminarios en Las Palmas de Gran Canaria

La Luz y el Espacio de James Turrell en Tenerife

El aclamado artista James Turrell dará una conferencia el 28 de marzo y, a continuación, el grupo italiano Trio de Vito presentará la composición ‘Suite per il Roden Crater Project’, inspirada en un proyecto de Turrell. El evento tendrá lugar en la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife, con motivo de la Segunda Bienal de Canarias.

Tras su intervención, a las 19:00 horas, el grupo italiano Trio de Vito interpretará la composición ´Suite per il Roden Crater Project’, inspirada en una obra del artista estadounidense. Las doce micro composiciones que componen esta suite son el registro de un viaje virtual al ‘Roden Crater project’, imágenes acústicas de una experiencia intelectual y emocional, contacto “virtual” con las diferentes formas de percepción -visual, sonora y táctil- que James Turrell muestra en esta obra.

Aclamado internacionalmente, James Turrell ha creado, durante más de cuatro décadas, obras que juegan con la percepción y el efecto de la luz dentro de un espacio creado. Su fascinación por la luz está relacionada consigo mismo: la búsqueda interior del lugar del hombre en el universo. Turrell comenzó su carrera artística en California en la década de 1960 como uno de los líderes de un nuevo grupo de artistas que trabajan con la luz y el espacio.

El conjunto de creaciones de Turrell, según sus propias indicaciones, tiende a clasificarse en dieciséis categorías distintas: The Mendota, Projections, Shallow Spaces, Wedgeworks, Veils, Space Divisions, Structural Cuts, Dark Spaces, Percpetual Cells, Ganzfelds, Landforms, Projects, Magnatrons, Performances, sus series de grabados y el Roden Crater. El modo en el que este escultor de la luz percibe distintos fenómenos en cada una de las obras, es lo que determina su clasificación. La observación, la capacidad de descubrir, de ver y de verse hace que cada pieza sea distinta según el que la contempla, ya que el artista deja que sea el propio espectador el que decida el punto exacto en el que colocarse y elimina cualquier referencia concreta en la que fijarse. /p>

En la actualidad, su proyecto más importante es el Roden Crater, un volcán extinguido desde hace más de treinta años que el artista está transformando en laboratorio, en una especie de observatorio celestial. En los trabajos de Turrell, la relación entre las acciones humanas y los fenómenos cosmológicos (el movimiento de las galaxias y los planetas), así como la unión de la arquitectura y la luz, son una constante que, al mismo tiempo, dota de misterio sus obras, en las que muchas veces no se sabe dónde termina la luz y comienza la estructura.

Durante las últimas dos décadas, su obra ha sido reconocida en exposiciones en los principales museos de todo el mundo, incluyendo el Museo Guggenheim y el Museo Whitney de Nueva York, el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, o el Museo de Arte Moderno de San Francisco.

Más información:
info@bienaldecanarias.org
www.bienaldecanarias.org